Diện mạo mới nhạc Việt 2011

Dù nhạc Việt vẫn còn cả chặng đường khá dài để tìm ra “hình ảnh” của chính mình để hòa vào một thế giới âm nhạc rộng lớn bên ngoài, nhưng ngay tại thời điểm này, thời khắc mọi người đón chờ sự chuyển mình của đất trời cũng là lúc nhạc Việt có sự “hóa thân”, “thay đổi” đáng mừng!

Các cuộc thi dần “hồi sinh”

Đã từ ba năm trở lại đây, khán giả dường như lãng quên sự kịch tính, lôi cuốn, gây cấn mà các cuộc thi, giải thưởng âm nhạc đem lại, thay vào đó là chỉ là sự ngờ vực. Nhưng “mùa thi” năm 2010, khán giả và cả những người làm nghề được chứng kiến sự trở lại bất ngờ của không khí tưng bừng, háo hức. Nhìn chung từ các cuộc thi như: Sao Mai điểm hẹn, Ngôi sao tiếng hát truyền hình, Việt Nam Idol,…cho tới các giải thưởng: Làn sóng xanh, Album vàng, Zing Music Award, Giải Mai vàng, HTV Award…đều thu hút được số lượng lớn khán giả. Số lượng khán giả có xu hướng tích cực, quan tâm và hành động vì ca sĩ yêu thích của mình ngày một nhiều hơn, điều đó cho thấy họ bắt đầu quan tâm trở lại giá trị của các giải thưởng. Trong khả năng tầm soát nhất định, các cuộc thi năm nay gần như làm tốt việc “cân bằng” giữa tính tương tác, khách quan với chất lượng của các giải thưởng. Khán giả được tham gia bình chọn, nói lên tiếng nói và phản ánh nhu cầu nghe nhạc từ họ. Từ sự phản ánh đó, nhà tổ chức cũng như ca sĩ tìm ra hướng đi cho mình cũng như “gợi ý” ngược lại để khán giả có thể tìm đến âm nhạc hay, có giá trị nghệ thuật cao. Cuộc “dẫn đường” khá ngoạn mục của Việt Nam Idol năm nay đã tạo ra hiệu ứng lạc quan cho những người yêu mến cuộc thi này.

Tạo được không gian mới mẻ và thu hút như vậy, chính là từ những “ý tưởng” mới trong nội dung thực hiện cũng như sự sáng tạo, đổi mới không ngừng của chính các ca sĩ tham gia – nhân tố chính làm nên thành công của bất kì giải thưởng nào. Dù là ý tưởng kịch bản truyền hình, hay sự phá cách trong một số tiết mục biểu diễn điển hình, hoặc nghĩ ra một cách trao giải thú vị,…và có thể cả những scandal, tất cả đều cùng tạo nên sắc thái mới cho mùa giải thưởng, cuộc thi năm qua.

Có thể trong chúng ta vẫn đòi hỏi sự hoàn thiện hơn nữa, nhưng với sự thay đổi “tích cực” sẽ tạo nên hiệu ứng khả quan cho mùa thi và giải thưởng năm sau.

Nhiều dòng nhạc song hành phát triển

Để làm nên một diện mạo mới cho Nhạc Việt, mảng ca khúc và những dòng nhạc khác nhau luôn giữ vị trí quan trọng. Tiếp nối những gì chúng ta mong đợi, các nhạc sĩ trong năm qua đặc biệt là nhân tố trẻ đã bộc lộ được thế mạnh, sự yêu nghề vả cả hướng đi mới tìm ra sự “khác biệt” cho mảng ca khúc. Những điều ấy, ẩn hiện qua các album, chúng ta góp nhặt để tạo nên một “động lực” mới.

Nếu như trước đây, người yêu nhạc ngỡ ngàng với cách mà nhạc sĩ Võ Thiện Thanh, nhạc sĩ Hồ Hoài Anh tạo nên màu sắc R&B “thành thị” riêng cho Hà Anh Tuấn, thì hôm nay nhạc sĩ Dương Khắc Linh lại mang đến hơi thở R&B “trắng” qua 7 ca khúc hoàn toàn bằng tiếng Anh. Đây là dòng nhạc mà nhiều ca sĩ chọn lựa để thực hiện album, chắc hẳn nó sẽ tiếp tục được các nhạc sĩ trong nước tìm đến như một thử thách để tìm ra “sắc thái” riêng, để có được những nét đặc trưng nhất của R&B trong nhạc Việt.

Như một xu thế, mảng ca khúc đã thể hiện rõ nét yếu tố “hòa nhập” vào âm nhạc thế giới để tìm ra tiếng nói chung cũng như quảng bá một phần nhạc Việt. Tuy nhiên, vẫn song hành cùng hướng đi mang tính “hướng ngoại” ấy, nhiều dòng nhạc tưởng chừng như đã nằm trong “kí ức” như một kỉ niệm đẹp lại tiếp tục được làm mới trên tinh thần cuộc sống hôm nay. Những tình khúc Trịnh Công Sơn, dòng nhạc tiền chiến, nhạc Bolero, nhạc Dân ca,…đã trở thành nguồn “gia tài” quý giá mà các ca sĩ, nhạc sĩ thừa kế từ thế hệ đi trước để rồi một lần nữa “thổi” vào đó nhịp đập của dòng chảy âm nhạc hôm nay.

Nhiều dòng nhạc khác nhau vẫn sẽ song hành tồn tại và phát triển. Chúng ta nâng niu, quý trọng và “làm mới” những giá trị, những ca khúc “vượt thời gian” đồng thời đi tìm hình ảnh mới trong tiếng nói chung với nhiều dòng nhạc hiện đại trên thế giới

Những ý tưởng rời…

Mảng cuối cùng không thể không nhắc tới chính là show ca nhạc. Nhìn chung thì các show ca nhạc cũng chưa thật sự khác biệt nhiều trong năm 2010, nhưng lẩn khuất trong mỗi chương trình đều thấp thoáng những ý tưởng khá thú vị. Như một nhu cầu thiết yếu, các show ca nhạc cũng tự phân hóa mình để tìm đến với đối tượng khán giả cụ thể hơn. Đó là sự chuyên nghiệp trước hết ở mặt tổ chức, định hướng được mục đích đạt được của mỗi show ca nhạc.

Không chỉ phục vụ người nghe ở mặt âm nhạc, các show ca nhạc hiện nay còn mang đến những thông điệp, sự chia sẻ mà ca sĩ mong muốn, cao hơn nữa là sự trân trọng và góp phần gìn giữ những giá trị đẹp của âm nhạc. Hai đêm “Dạ tiệc trắng” của ca sĩ Đàm Vĩnh Hưng tại tp Hồ Chí Minh và Hà Nội cho thấy sự kết hợp giữa tiệc và nhạc khá hấp dẫn. Hay live concert “Yêu” của Thanh Lam và Tùng Dương, một show diễn của hai cá tính mạnh trong âm nhạc, họ đã hát những tình khúc bất hủ của theo cách riêng mình. Như ca sĩ Thanh Lam từng chia sẻ rằng nếu chúng ta không có cái riêng thì rất dễ nhàm chán. Và tìm “tinh thần” mới trong một dòng nhạc vốn đã rất quen thuộc mà Duyên dáng Việt Nam lần thứ 23 đã làm trong chủ đề “Nhớ” qua “Bolero”…

Và “mùa sáng”!

Từ những ý tưởng mới, nếu hòa cùng sự ủng hộ tích cực từ khán giả sẽ tạo góp phần “cuốn đi” khuôn màu ảm đạm của nhạc Việt đặc biệt là dòng nhạc nhẹ trong suốt thời gian qua. Thời khắc giao thoa giữa năm 2010 và 2011 cũng là thời điểm đẹp mà chúng ta được chứng kiến nhiều sự đổi thay của đời sống âm nhạc. Qua đó, những người hoạt động trong nghề và cả đối tượng được “hưởng thụ” sản phẩm âm nhạc như có thêm động lực để sáng tạo và chia sẻ!

Dạ Vũ ANVN16 (01/2011)